侏儒。
这个便是这一段音乐的名字。
一个……很是很是黑暗的名字。
和现在众人常说的侏儒症并不同，这边的侏儒更多的则是北欧神话里面的一个概念。
他们是北欧神话中的重要的特殊创造物，他们习惯住在山里、地底或矿井，喜欢石头、冶金，具有高超的工艺技巧，擅长魔法、卢恩文字（runes），是许多神器的制造者。
他们身形扭曲，腿短而手长，长著大脑袋和一张饱经风霜的脸孔。他们虽然住在地底下，但有时还会出来举行庆典。
他们对人类很有戒心，偶尔会占住人类的房子，如果屋主拒绝他们，侏儒们就会给人们带来厄运。
他们和地精不同，他们的身体比例极为怪异，充斥着令人难以言说的不和谐感。
虽然这一幅画早就因为时间的缘故而被遗失，但是侏儒的名字，以及其背后所象征的意味，则是被保留了下来。
也同样因为没有办法获得这一幅画的真正样子，陈秋只能通过神话故事，其他人的分析评述，去尽可能地理解这一副画究竟想要表达是什么。
侏儒，如同胡桃夹子一般的身体，牙齿锋利，似乎可以碾碎一切。
（此处为大致示意图，非原版）
陈秋的视线微微眯起，侏儒的形象他的脑海中走过。
在如此形象的加持之下，手中的指挥棒挥下，给予乐团众人更为强大的力量。
仅仅只是一个简单的手臂挥动，却带给众人极为诡异的情绪。
阴险。
邪恶。
笨拙。
灵活。
歪斜。
诡异。
无数让人摸不着头脑的词语汇集在那滑不溜秋的旋律之上，带来黑暗森林中，从阴影处传来的咆哮。
毛骨悚然！
你根本没有办法摸清音乐之中究竟是什么。
你只能听到一片黑暗。
忽明忽暗，忽停忽起。
怪异的声音就如同在黑板上摩擦的尖锐物品一般，疯狂地向着你的大脑内钻入。
控制着你的思想。
陈秋的手指挥动，视线看向色彩乐器组，一个很少在乐团中出现，更多都是兼任的乐器组成员，手中的指挥棒点到那边。
色彩乐器组木琴的声音立刻响起，就犹如那黑暗中，和胡桃夹子一般的诡异侏儒正在用他那畸形的双腿挪动，游走。
笨拙但是却又带着一抹诡异的灵活。
明明是极为迅猛的上行，却又在下一秒瞬间停滞在一颗单音之上。
众人的大脑几乎都要炸开。
虽然面前只是一个简单的乐团，一支学生乐团。
但是他们真的能够感觉到，他们的面前出现了一个畸形的怪物。
它正笨拙地在地上爬行。
长相丑陋，身材比例怪异。
突如其来如同发病一般的急速跳跃，以及刻意的中断休止。
让音乐变得愈发神秘。
音乐的走向逐渐变得扑朔迷离，如迷雾般笼罩着众人。
音乐的画面感，也逐渐浮现。
这是管弦乐。
这是由陈秋所带领的管弦乐。
管弦乐相比较原本版本的钢琴，它的优点在于音色更为复杂，更为繁复。
钢琴可能想要表现出完全不同的音色，可能需要利用到钢琴家不同的下键，速度快还是慢，下满还是下一半，又或者三分之一，再或者仅仅只是给予钢琴一个力度，让击锤碰到琴弦？
而管弦乐则并不需要这样。
他只需要控制着乐团之中各个乐器的音量，细节，表达，将其揉捏在一起。
就能表现出远超钢琴所能够表现出来的画面感。
如果是普通指挥家来带着乐团演奏，他们大概所能展现出来的也就是拉威尔所展现出来的一切。
但是现在在众人面前的并不是普通指挥家。
而是陈秋。
是带领着海音·和声交响乐团，并且以及预备再度成立海城·和声交响乐团的陈秋！
陈秋控制着乐团内众人肆意地挥洒着他们对于音乐的想法。
让他们不由自主地演奏出，他们以及陈秋所共同想要的音乐感觉。
整个音乐的调性在不断提升，音乐之中的细节也在陈秋手中指挥棒的带领下，带来更为恢弘的气势。
观众席上，以郑浩为首的那群，还有点担心陈秋后面没有办法带着乐团演奏出画面感的指挥家，教育家，乐评人，听到这个地方的时候不由得逐渐愣住。
随后眼睛不由的亮起。
在没有任何注意到的角落，郑浩猛地拍了一下自己的大腿，低声吼道。
“好！”
他克制住自己的声音，让自己不至于那么的激动。
这个地方诠释的画面感真的是太足了。
正如同刚刚开始时候所看到的那样。
画面感真实到他们真的感觉到……自己的面前出现了一个矮小怪异的侏儒。
由芮佳黄歆等人带领的沉重低音，以及被陈秋特地拉出来强调的不和谐和弦，则是侏儒本身痛苦的根源。
观众感觉到的恐惧以及害怕，这更是侏儒他自己的痛苦源泉。
外人的歧视，自我的内耗。
加上他本身就与常人并非同一种生物，自我内耗只能带来无尽的烦恼，却永远没有办法解决问题。
如此恐怖的情绪相互堆迭，让远处的一些小孩子感觉到了恐怖。
他们不由得靠向他们身边的父母，小声哭喊了起来。
原本在这空旷的音乐厅中，应该极为引人注目的哭喊声，却完全被陈秋带着手下乐团所演奏出来的和声给覆盖。
没有任何人注意到那群小孩的哭喊。
他们甚至以为这样的哭喊是音乐本身所自带的音效，又或者是自己脑中的幻想。
毕竟，陈秋带着手中引领出来的张力，实在太过于恐怖。
恐怖到他们甚至都有那么一点点害怕的程度。
完美的音乐骨架。
绚烂的音乐画面。
在第一幅图画出现的瞬间，众人便再也没有了任何的疑问。
他们相信陈秋绝对能将这一首作品给演奏好。
现在唯一的问题就是……
陈秋究竟能将这一首作品演奏的多好！
在众人的视线下，陈秋手中的指挥棒用力挥下。
乐团的声音在此刻轰鸣。
最终！整个交响乐团以一个最为怪异的和弦轰然砸下，终止了这份图画。
戛然而止。
安静。
没有任何声音。
让这份怪异感缓缓消散。
就如同想要从画中走出一般，长长地叹了一口气。
在这样的音乐之下，陈秋手从高空中收回，缓缓向着后方拉扯，看向远处的圆号，对着他略微点头。
随着陈秋的指挥，圆号这个时候也缓缓吹响手中的乐器，音乐声在此刻响起。
音乐，再度进入了漫步乐章。
正如同一开始众人所说的那样，漫步乐章是这一首作品的灵魂。
这一首作品一共有整整四次完整的漫步乐章。
而后面的漫步乐章，将从原本的单独一个乐章的状态，融入音乐之中。
因此，每一次的漫步乐章的演奏都极为重要。
之前引领整个乐团演奏漫步乐章的乐器是小号，这一次这是被换到了圆号。
依旧是和之前没有多少区别的单声部多声部的相互呼应。
这也象征着众人从刚刚那副惊悚的侏儒乐章中走出，进入下一个乐章。
第四乐章，古老的城堡，vehiocastello（意大利语）。
这是第二幅画。
（以下为示意图）
根据创作者的文献记载。
这一副画应该是中世纪的城堡草图，因此被称之为古老的城堡。
在这一幅画中，吟游诗人为心爱的女子歌唱。
因此在这一个乐章之中，情绪和之前的惊悚木偶人完全不同。
不过令人比较意外的一点是，这一首作品之中，拉威尔所使用的乐器，是萨克斯。
他让萨克斯来演奏出这首悲伤的民谣，而并非采用其他符合当时情景的音乐。
这个就很有意思了。
陈秋将之前漫步乐章的最后一颗音给拉扯结束后，看向巴松管，对着他略微一指。
巴松管的声音立刻跟着陈秋的指引响起。
在这低沉的低音巴松管的声音下，陈秋的视线看向正坐在一边的萨克斯，手中的指挥棒甚至还没有给予他任何的提示，仅仅只是两人的眼神相互交错，呼吸相互匹配，萨克斯风的声音便在此刻响起。
如此怪异的声音响起，在场的众人不由得一愣。
这个音乐……？
这个音乐和他们感觉的音乐似乎完全不同。
如果说莫索尔斯基他的音乐是浓郁的民族风情，作为强力集团的作曲家，他带来的音乐充斥着浓郁的俄罗斯之美。
但是在拉威尔进行的改编中，他并没有使用任何来自于俄罗斯的乐器，或者是传统的吟游歌手的乐器。
他用的居然是萨克斯风。
一个基本上只是在流行音乐中才会出现的乐器，并非是传统管弦乐团之中。
还好陈秋他给了色彩乐器组特别多的人数，让色彩乐器组那边可以选择的余地有很多
他这才凑到了一位可以演奏萨克斯的学生。
否则他就需要去专门找一位乐团之外的人来参与乐团演奏了。
不过也正是萨克斯风的加入，让这种奇怪的音乐色彩带来令人震惊的民俗感。
在一种说不上来的怪异中，带着令人迟疑的和谐。
在场的众人很难说的出来这样的演奏究竟是好还是坏。
因为陈秋他带着的萨克斯，他所吹出来的那些与乐团之间的交融。
在这萨克斯之下，众人的面前似乎真的出现了一座城堡。
众多乐器伴随着萨克斯的交融，就如同古堡一般盘踞在山头。
带来令人迟疑的迷茫。
萨克斯风之中吹着的，是对心爱女子的歌唱。
可是在他的萨克斯之下，则是沉重的遗迹。
沉稳，古老，以及……破旧。
一切都显得那么的厚重。
这一切的画面，在陈秋的手掌下从一个抽象的概念，逐渐变得立体。
乐团众人跟随着陈秋的手势指引，演奏起了属于他们自己的音乐。
每一颗乐符的出现，都显得那么的沉重，那么的灰暗，那么的令人震撼。
带来一股来自于远古的气息。
陈秋的视线平稳。
他看着自己手下的乐团，手指在乐团上缓缓地拂过，带来一阵风的欢呼。
就如同众人的回应。
萨克斯风的声音婉转低沉。
似乎如同吟游诗人的演唱。
古堡已经被遗弃，寒风在城堡的空洞中呼啸，吹来无尽的悲凉。
悲歌与田园的结合。
来自于西方人心中特有的物哀之情。
舞台下的众人变得沉默。
他们似乎也能想象到一个城堡的破灭。
就在那么一个并不是特别大的山头，一座不大的城堡矗立在那边，墙壁破损，露出了内里的房间。
早已没有任何人的维护，只有那碎落的石块告诉着人们，这里曾经历的一切。
步伐也不知是变得沉重，又或者是茫然。
在场众人突然明白了为什么这个地方要用萨克斯了。
因为只有萨克斯才能演奏出这样的音乐来。
也只有陈秋，能够通过萨克斯与乐团之间的搭配，演奏出这样漂亮的音乐色彩出来。
“这个萨克斯，原来是这样的啊……”
王海听着耳边的音乐，不由得喃喃道。
“利用萨克斯的现代属性，给予古典交响乐团一点现代的音色，搭配上那些来自于远古遗迹的破旧，以及部分若隐若现的漫步主题，构建出一个现代人走在古代的场景，原来这个地方的萨克斯是要这个样子去表达的啊……”
王海听着陈秋的音乐，突然明悟了。
他之前总感觉拉威尔在那个地方用萨克斯，给他的感觉非常怪异。
他总感觉到一股难以言喻的不和谐声音出现在他的面前。
毕竟一个现代的乐器，出现在一个偏向于古典的作品之中，怎么看怎么怪异，怎么莫名其妙。
因此他当时的选择是让萨克斯的声音演奏偏向于民俗一点，尽可能不要让音乐表现的那么现代。
如果太现代了听上去的感觉不太好。
可是他怎么都没有想到，陈秋居然能让萨克斯的演奏保持的如此现代。
甚至让他有点不太敢用的萨克斯，成为这一乐章的主题。
所有的乐器都在为萨克斯做背景。
都在为萨克斯共鸣。
萨克斯的声音带给乐团众人的，除了其本身的音色之外，还有一抹浓郁的现代风范。
让人仿佛跟随着萨克斯的脚步，踏入这片城堡的遗迹之中，听着来自于远古的声音。
“原来如此，原来要这样去演奏，我懂了，我悟了，原来是这样啊啊……”
王海听着耳边陈秋以及海音·和声交响乐团众人的声音，不由得明悟道。
他看着陈秋，又看着远处正在跟随着陈秋演奏的众人，目光逐渐发亮。
他原本以为自己是过来打分的，成为评委的。
但是怎么都没有想到陈秋居然能给他带来如此巨大的惊喜。
他现在只有一个想法，那就是拉着赵一，问他。
什么叫做惊喜？
什么叫做***惊喜？
翻译翻译，什么***叫做***的惊喜？？？
王海用力捶了一下自己的大腿，身体不住后仰，脸上满是愉悦。
原来这个就叫做惊喜啊！
他突然从陈秋的音乐之中想明白了这样的一个细节。
既然萨克斯的理解是这样，那么其他的一些东西，似乎也可以借着陈秋的思路去对比思考？
王海将他的身体坐直，看向陈秋，脸上满是期待。
陈秋给他的惊喜太多了，多到让他都有一些受不住。
他居然从陈秋这边学到了音乐的处理方式。
那么后面将会如何呢？
这个才仅仅只是第二幅画，后面还有好几副画呢。
在后面还有踏破生死之间的交错。
与自我，与信仰，与神明的对话。
还有将一切与开头对应的回声。
这一切，陈秋将会如何去演奏呢？
陈秋将会给他一个什么样的诠释方法，给他一个什么样的惊喜呢？
王海并不知道。
但是，他对此充满了信任以及期待。
他等待着陈秋给他的解释。
他想要看看，陈秋究竟能将这一首图画展览会诠释成什么样。
在他的视线之下，陈秋手指轻微上提，将弦乐部分的声音拉扯到如蛛丝一般细腻。
在这样的细腻的声线之下，他并没有就这样突然的绷断，而是变得更为细腻，更为细腻。
直到融入空气之中，彻底消散。
这个第二幅画，这才得到终结。
满足。
在场众人全部都感觉到了满足。
他们的脸上不由得带起一抹散不去的笑容。
第一幅画的恐怖，第二幅画的物哀。
每一幅画，陈秋都非常精准地将其音乐之中的细节以及情绪表达的淋漓尽致。
那么，陈秋后面的绘画将会呈现出如何漂亮，恐怖的音乐表达呢？
众人满怀期待。
第三次漫步声响起。
这预示了第二幅画的终结，以及第三幅画的近在咫尺。
如果没有记错，第三次的漫步之后，将会是一次性呈现出两幅画作。
一副画作名为tuileries(disputed'enfantsapresjeux)，法语，意为杜乐丽宫（儿童间的争吵）
另外一幅画，则是bydo，波兰语，意为牛车。
这两幅画是两个完全不同，截然相反的情绪表达，甚至画面的色彩都是完全不同的。
陈秋以及他手下的海音和声交响乐团，究竟会如何表达这两幅画？
众人看向陈秋，秦弦，芮佳，艾鼓，以及乐团内的众人。
在众人的视线之下。
第三幅画，在此刻响起。